3月30日，世嘉公布了《新樱花大战》的首个预告。人物设定由藤岛康介改为久保带人，作者《死神》。很多玩家惊呼，“藤岛康介或者樱花大战没了吗？”从仅仅改变人物设定就可以提前“劝退”部分玩家的角度来看，固定人物设定对于系列游戏来说确实占据了非常重要的地位。3354一方面，固定人物设定可以让系列风格一致，形成一种“情怀”，更有辨识度，甚至达到“见画风知游戏”的程度。当然也有缺点，就是可能会产生审美疲劳，改变人物设定也需要承担系列老玩家无法接受的风险。
久保带人《新樱花大战》人
很多游戏都有固定的一套人，有的还在顺利发展，有的像《新樱花大战》就面临着换套人的挑战。人换了你还能接受这些游戏吗？
传说系列——藤岛康介、猪股睦美
既然前面已经提到了新樱战，那就从藤岛康介先生开始吧。我一直有个错觉，传说系列一直是在藤岛康介设计的，但其实除了藤岛康介，传说系列还有一个相对固定的设计师，那就是竹谷木梅。这个传说很特别，采用了中泽友秀的第一次登高，这是传说系列中的一个例外。朱木美的画风也很好认，头大身瘦，男主往往是爆款刺猬头。
谷牧仁美的部分作品。
其中一些是由朱古木美和藤岛康介设计的。虽然他们各自的画风都颇有辨识度，但是他们的画放在一起却没有任何违和感。
完美融合
传奇系列的开场和过场动画一直制作精美，动画风格下，不同角色放在一起也没有违和感。看看下面的20周年图片就知道了。
不过，从藤岛康介先生这几年的言论来看，新的传奇系列恐怕不会继续用他了。也许一个漂亮的人很快就会回来？
梦幻模拟战、梦幻骑士——漆原智志
接下来我们继续说一个系列—— 《梦幻模拟战》，也是因为人的更替而处于最前沿。这个系列在战旗玩家心中有着重要的地位。除了指挥官和雇佣兵制作的优秀战斗系统，岩泽演奏的扣人心弦的音乐，千寻华丽的人民也是绝对重要的原因。漆原智志大面积色块的赛璐珞风格在20世纪90年代的动画制作中非常流行。漆原智志的画给人一种特别“明亮”的感觉。盔甲的光泽和质感都很出色，盔甲的设计也是天才级别，尤其是女性角色。
幻想之战1-5
可惜5代以后就没有正统续作了，就别提DS那个了.终于盼来了说1代2代重制。结果画家换了，我不是针对新画家，但是和漆原智志的画风比起来，真的是高评价了。
真的是无与伦比。
虽然制作方也说了第一个特别版可以更换漆原智志人设定的原画风，但是玩了试玩之后，游戏本身的系统还原的不够好，系统经典的战场战斗镜头变成了隔空格斗。虽然它是用新技术制作的，但它看起来越来越像一个年轻的游戏.梦想模拟战争，让它停留在5代.
漆原智志不只是建立了一个幻想模拟战争。AUTLS出品的Growlanser系列一直是漆元设置的。游戏类型是RPG，战斗是策略。但是好像没多少人知道。这是一个不受欢迎的游戏。游戏本身质量挺好的，支线剧情，音乐，打斗都很出色。PS2时期卖出了很多作品，但后来不知什么原因突然消失了。这也是除了幻想模拟战争之外，少有的由漆原智志人设定的可以在主机上玩的游戏。
1代的男主真的好像是马宇新条《霸王爱人》的男主.好孩子，别搜了。
炼金工房系列——岸田梅尔
>其实炼金工房系列人设一直有在换，但正是从岸田梅尔担当人设的亚兰德三部曲开始，这个系列逐渐被更多人知道，这其中岸田梅尔的人设应该也起了不少作用。你看最近亚兰德第四部也出了，这也是炼金工房系列从开始三部曲系列后第一次出第四部，足以看出大家对亚兰德三部曲的喜爱。岸田的风格怎么说呢，第一眼可能并不觉得怎么样，是属于越看越顺眼的那种，而且岸田画的妹子都有一种呆萌的感觉，喜欢天然呆属性的人应该是无法抗拒的。另外岸田本人也是个十足的绅士。
海王星系列——つなこ
这也是一个一眼就能看出是什么游戏系列的画风——地雷社的つなこ，先给可能不太了解梗的小伙伴们解释一下，地雷社是指Compile Heart这家游戏开发商，因为出的游戏经常很雷，所以玩家亲切地称之为地雷社。为什么经常出很雷的游戏开发商会有那么多人喜欢呢，那就是因为他们的海王星系列人设太成功，以现实世界四大游戏硬件开发商为梗拟人化的四位游戏业界女神，剧情也是各种玩游戏界的梗，吸引了一大批忠实拥护者，已经俨然成了一种海王星信仰，这其中つなこ的萌系画风功不可没。
正经人，正经人
つなこ在2018年12月1日宣布已经从地雷社离职，不过以后应该也会继续参与海王星系列的制作。
女神侧身像——吉成钢、吉成曜
这么多年过去了，北欧女神系列也一直是我心目中不朽的神作。吉成钢与吉成耀两兄弟在游戏里的人设原画有一种油画的厚重感，很适合这种神话题材。再配合上游戏本身扎实的叙事、战斗系统和迷宫探索系统，玩起来就停不下来。可惜PS2的2代和NDS一个衍生作之后就没有续作了，再看看tri-ace现在的RPG制作水准……有生之年能不能看到三姐妹中另一位亚丽作主角的正统3代呢？
光明系列——TONY
这当然不是染发店的TONY老师，TONY原名田中贵之，早间作为同人画师出名的时候还没理发店TONY老师这梗呢。TONY老师当初曾单单靠自己的原画就拯救了某GAL公司的销量和口碑，其“同人之神”的称号可不是浪得虚名。真要说的话，TONY的画功并不算特别好，人物似乎也千篇一律，但他所描绘的少女有着一种清纯之中不经意透露出的性感，而且颜色使用清爽透明，看过就会给人强烈的印象。
世嘉找到TONY来担任光明系列的人设也的确是明智之举，光明系列如今有那么多作，虽然游戏本身并不算特别好玩，但光是TONY的人设就可以吸引大批粉丝购买。
评级从全年龄→B→C……emmmm，以后光明系列是不是也要D级18+了
女神异闻录——金子一马、副岛成记
这个系列刚好以更换人设画师为分界点，游戏的整体风格产生了很大变化。1代2代的人设是金子一马，女神异闻录初期作为真女神转生的衍生作，整体故事风格比较灰暗，与金子一马的绘画风格非常合适，看封面甚至会让人以为是恐怖游戏……
2代封面真的有点吓人
而从3代开始，人设更换为了副岛成记，游戏整体美术风格也变得明亮起来，每一作基本都有一个亮色的基础色调（3代蓝，4代黄，5代红）。配合潮到爆的UI设计和目黒将司的爵士音乐，这个系列也越来越有名气，后续作品相信也会继续使用副岛成记的人设。
魔界战记——原田雄一
说到这个名字可能大家不是很熟悉，但魔界战记这个号称史上最凶SRPG的游戏应该多少有听说过或者玩过，原田雄一正是这个系列的人设。他的画风也算是很好识别，简单的线条，大面积的色块以及永恒不变的Q版画风，与魔界战记的2D美术风格完美融合。虽然他已经从日本一离职，但一直继续参与日本一游戏的制作，相信后续的魔界战记还是继续会由他来做人设。
倒是你怎么评级也越来越高了……
恶魔城——小岛文美
其实恶魔城系列人设也换过很多，但说到恶魔城，大家一般都会想到2D横版恶魔城的代表作月下圆舞曲、白夜协奏曲、晓月圆舞曲这三部，刚好这三部的人设都是小岛文美女士。她的画风风格也相当独特，哥特式绘画风格完美契合恶魔城的暗黑美学。再加上这三部的音乐也可以说是山根美智留的巅峰之作，不免也让人留下了恶魔城系列是五十岚孝司、山根美智留、小岛文美铁三角的感觉。
最终幻想——天野喜孝、野村哲也
就算没玩过这个系列，多少也应该听说过吧。作为日本两大元老级的RPG，最终幻想系列一直在不断的变革，7代以来更是以其华丽精美的CG动画吸引了大量人的目光。这个系列的人设可以基本分为两个世代，前期1-6代和9代，人设是天野喜孝。他的画风非常独特，华丽且装饰性极强，说成是艺术品也毫不为过。
而中后期7、8、10、11、13、15，人设为野村哲也，野村的风格变化还挺大的，7代刚开始做人设的时候比例还有点奇怪，可能是为了迎合7代的Q版风格，8代开始就比较偏写实风格，10代之后不知道是不是因为王国之心那边的影响，画风逐渐迪士尼化。
野村哲也画风变化还挺大的
另外天野喜孝虽然9代以后就再也没有做过人设，但最终幻想历代的印象画还是都由天野喜孝绘制的。
勇者斗恶龙——鸟山明
最后这个真的可以用“万世一系”来形容了，曾经日本的两大国民RPG，最终幻想有坂口博信。植松伸夫、天野喜孝铁三角，勇者斗恶龙则是堀井雄二、椙山浩一、鸟山明。如今最终幻想的铁三角已经崩解，但DQ系列系列至今依然保持着，DQ的味道也依旧还是原来的DQ。
鸟山明应该应该就不用多介绍了，就算不看动漫应该也知道龙珠。但也正是因为龙珠的影响力太大，玩勇者斗恶龙的时候经常会把里面的人物往龙珠想，各种即视感。
不过最近要推出的勇者斗恶龙CG电影，却很奇怪的没有用鸟山明的人设，不知道是不是想要讨好不玩游戏的欧美观众，其实我觉得就DQ11的CG那种就挺好的。
比起CG电影，我更想看山田孝之演真人版
结语
游戏好不好玩最重要的还是看游戏本身的素质，人物设计只能算锦上添花，或者说是一个吸引玩家目光的要素。有不少独立游戏不也凭借自身过硬的素质，在简单的画面下依然获得了无数的好评吗。所以系列游戏如果更换人设，在最初的不适应之后，我也仍然愿意去尝试，只要游戏本身够好玩，还是会继续支持这个系列。
