在2月的伦敦时装周上，有一幕让普通人觉得荒诞，但加密精英们却并不震惊： 　　

　　

　　秀场上，一个真人模特穿着色彩鲜艳的几何印花裙走了进来，裙子蓬松，看起来丝滑，剪裁优雅。 　　

　　

　　但这是一条不准备投产的裙子。你只能打开时尚品牌Roksanda的官网，拿出25到5000英镑购买它的NFT，用于收藏或者穿在超宇宙里。 　　

　　

　　 　　

　　

　　图片来自Roksanda 　　

　　

　　几天后，在米兰时装周上，中国设计师品牌Annakiki发布了秋冬系列“后人类编码”，同时在线上推出了五款NFT虚拟服装。 　　

　　

　　这些赛博朋克的未来主义虚拟长裙通过社交网络迅速被萨默、孟佳、凡尼达等名人和时尚博主“穿上”。迷茫的粉丝在评论区提问：这是真的衣服吗？ 　　

　　

　　 　　

　　

　　图片来自微博@Annakiki 　　

　　

　　当游戏玩家习惯了在新皮肤上大把花钱的时候，越来越多的时尚潮人(甚至是他们的狗)都在“穿”看不见摸不着的真皮肤。 　　

　　

　　潮人的虚拟衣柜：少浪费，无性别，无尺寸，有收藏价值。如果你没穿过虚拟服装，你都不好意思称自己为潮人。 　　

　　

　　早在2018年，挪威服装零售商Carlings就发布了第一个数字时装系列Neo-EX，价格从10美元到30美元不等，上市后很快就销售一空。 　　

　　

　　 　　

　　

　　图片来自卡林斯 　　

　　

　　2019年，荷兰数字时尚公司Fabricant推出了世界上第一款区块链服装虹彩。 　　

　　

　　它具有逼真的纹理和彩虹光泽，甚至可以做出随风飘扬的动态效果。这件虚拟长裙最终以高达9500美元的价格被拍卖，在全球媒体引起轩然大波。 　　

　　

　　 　　

　　

　　来自制作者的照片 　　

　　

　　看似前卫、前卫，但他们的“穿衣”方式，却很像今天蓝海马无辜的美甲师的套路——上传你的照片，创作团队会在几天内3D渲染，帮你剪裁衣服，并按件发货，让你发到社交网络上。 　　

　　

　　真金白银买个虚拟服装，但只能以PS的形式在朋友圈穿。难道是时尚潮人傻傻的甘愿被割韭菜？ 　　

　　

　　 　　

　　

　　图片来自DRESSX 　　

　　

　　事实上，服装生产是世界上污染最严重的行业之一。在数码时尚支持者看来，“真皮肤”可以减少浪费，实现环保减碳，尤其是对于“衣服的生命以拍照结束”的年轻一代来说，也非常适合与网络名人中的KOL进行品牌合作，无需发送大量的样衣。 　　

　　

　　根据DRESSX公布的《数字时尚可持续 2021 报告》，生产一件数字服装比生产实体服装可以减少97%的碳排放，还可以节约3300升水(几乎是一个人3.5年的用水量)。 　　

　　

　　除了环保，虚拟服装还被赋予了无性别、无尺寸、无限想象的美好愿景。 　　

　　

　　只要你喜欢，男人也可以穿吸引人的长裙。无论高矮胖瘦，3D渲染的虚拟服装都能完美贴合你的身材。 　　

　　

　　这里也没有现实的限制。设计师可以更离谱，用世界上不存在的材料设计出令人震惊的纹理和色彩，甚至让牛顿和爱因斯坦瞠目结舌。 　　

　　

　　 　　

　　

　　DRESSX是目前最受欢迎的数码时装零售商。 　　

　　

　　平台聚集了100多位设计师，服装包括大衣、裙子、配饰等品类。单件价格从30美元到1000美元不等。 　　

　　

　　为了购买方便，DRESSX甚至推出了同名app。可以通过AR滤镜看看大致的试衣效果，然后下单让设计师对p图进行细化。如果你不介意穿着模型只是为了好玩，你也可以像每天玩Tik Tok一样直接拍照和视频并发送到社交平台。 　　

　　

　　 　　

　　

　　图片来自萨菲娅尼加德 　　

　　

　　YouTube博主萨菲娅尼加德曾经做过一个实验。 　　

　　

　　她已经在社交网络上穿了一周的虚拟服装，从哥特式长袍，超长袖子的外套，浮夸的靴子到周围飘着紫色气球的奇怪背心.大部分粉丝看不出来这是p图，即使能看出来，也还是留下了“很酷”的正面评价。 　　

论。

　　

　　

▲ 图自 Safiya Nygaard

　　

Nygaard 个人体验认为，这种虚拟时装的 P 图水平还是不稳定，有时会留下明显粗糙痕迹。而整体下来最尴尬的环节是，你必须提前想象「真人皮肤」穿在身上的模样，摆出合适的姿势拍摄，再上传提交。

　　

　　

▲ 图自 Safiya Nygaard

　　

虽然有可持续和包容的叙事，虚拟服装也被一些品牌称为「任何人的高定服装」，但 P 图穿上身和 AR 滤镜试穿仍然只能提供有限的社交价值。

　　

在元宇宙轰轰烈烈的今天，不少数字时尚品牌开始主动进入 NFT 领域，希望为虚拟服装增加收藏价值。

　　

他们甚至计划日后跟更多平台互通，让一件「真人皮肤」得以被你穿、被你的虚拟形象穿、甚至能像传家宝一样恒久远永流传。

　　

　　

▲ 图自 The Dematerialised

　　

在 The Fabricant 看来，数字空间是一片更具有想象力和创造力的地方，「不只是试穿 3D 服装，这是一个可以尝试新思想、新文化、新身体、新观点和新生活的世界。」

　　

奢侈大牌下场，激进派 VS 保守派说了这么久，都是谁在买「真人皮肤」？

　　

据数字时尚零售商 DRESSX 和 Tribute Brand 透露，目前虚拟服装的购买人群主要是 Z 世代和千禧一代（15 至 35 岁）。他们愿意尝试新鲜事物，也喜欢通过时尚来表达自己，部分消费者甚至跟 Roblox 和《堡垒之夜》的游戏玩家画像重叠。

　　

　　

▲ Tribute Brand

　　

在疫情导致实体服装销量下降的背景下，虚拟服装看起来像是一块新生的、诱人的小肥肉。

　　

将球鞋文化带入 NFT 领域、前不久被耐克收购的 RTFTK，有过 7 分钟卖出 300 万美元「假鞋」的记录。DRESSX 每月销售额都在翻倍，一年内完成了两轮投资共 500 万美元。数字时尚品牌 Replicant 成立不过半年，交付了 1000+ 订单，其中光是 NFT 部分销售额就达到 575 万美元。

　　

奢侈品牌跟游戏、社交平台的合作，一直都比较积极，在元宇宙大风刮起之后更是如此。然而在「真人皮肤」这块领域，传统时尚品牌的动作并不多见，更多是在进行市场营销、希望跟年轻的消费者沟通。

　　

　　

▲ PUMA x The Fabricant

　　

去年 3 月，Gucci 推出仅售 78 元的虚拟球鞋，被称为「年轻人的第一双 Gucci」。

　　

买了之后，你可以穿上它拍照或录制视频，分享到社交网络，不仅可以在 Gucci app 里面使用，还可以用于社交平台 VR Chat 和游戏平台 Roblox。

　　

　　

▲ Gucci 虚拟运动鞋

　　

去年 10 月，Dolce & Gabbana 推出 9 款 NFT，最终拍卖价达到 600 万美元。其中 5 件 NFT 有对应的实体高定服装，另外 4 件仅有数字版本，都可以提供数字穿戴以及线下的一些 VIP 体验。

　　

　　

▲ 图自 D&G

　　

今年 1 月，H&M 跟 DRESSX 合作在官网发起了一次时尚比赛，奖品是 3 个虚拟服装 NFT。获奖者获得 NFT 的同时，可以提交照片收到精致 P 图，甚至还带有动画效果。

　　

　　

▲ HM 虚拟服装 NFT

　　

在 DRESSX 联合创始人 Daria Shapovalova 看来，数字时尚会像今天的口红和香水一样，成为人们了解奢侈品、买入奢侈品的切入点。

　　

而摩根士丹利的分析师认为，到 2030 年，奢侈品在虚拟空间的销售市场规模可能超过 500 亿美元。

　　

　　

但对于元宇宙、NFT 和虚拟时尚的探索，两大奢侈品集团有着截然不同的态度。

　　

开云集团旗下的 Gucci、巴黎世家、D&G 都进行了更为激进主动的尝试，而路威酩轩集团（LVMH）的 CEO Bernard Arnault 则更为谨慎。

　　

虽然 Arnault 赞同虚拟世界可能为品牌未来发展带来新的可能性，也看见了 NFT 的利润产生，但仍然表示「在这个阶段，我们对以 10 欧元的价格出售虚拟运动鞋不感兴趣。」

　　

实际上，数字时尚是不是真正环保，这个议题也经常被提出质疑――尤其当它跟 NFT 挂钩，底层的区块链技术明明就是一头能耗猛兽。

　　

　　

▲ 新技术的背后，是一堆风扇猛转的服务器

　　

抛开其他来说，虚拟服装的设计方式，对目前传统时尚服装是具有参考意义的。

　　

以 Hugo Boss 为例，目前这个品牌超过 50% 的系列都是通过 3D 数字化的形式来设计的。

　　

如果能使用 3D 技术完成服装打样修改的环节，让一件衣服的原型从 4、5 个减少到 1、2 个，甚至在投入制造之前以虚拟形式展示，再按需生产，这样将可以大大减少滞销服装的数量。

　　

　　

The Fabricant 的创始人 Kerry Murphy 认为，数字化转型的浪潮正在席卷全球，3D 和数字时尚未来将会成为行业的标准。

　　

观察其他经历过数字化转型的设计行业，就很容易预测到这一点。从流程的角度来看，建筑和汽车行业是很好的例子。从商业模式的角度来看，音乐行业是一个很好的例子。

　　

来早了的「可穿戴时尚」出于好奇，B 站 UP 主@拉宏桑 曾做过一期虚拟服装试穿视频。几套前卫过头的衣服，在评论区被形容为「智商税」「塑料袋」「1000+ 买了 5 张 P 图我不李姐」。

　　

　　

而穿了一年虚拟服装的时尚博主 @thisoutfitdoesnotexist，基本每一次发布新造型，都要在评论区回答一遍路人的疑问：这不是真实存在的，这叫数字时尚！

　　

　　

▲ 博主跟狗子的合影。狗狗身上的粉红色抹胸裙，来自虚拟服装宠物系列 Pepa Paris，售价 499 美元

　　

虽然有时尚潮人追捧，但对大部分人来讲，虚拟服装仍然是一个看着有点帅 but 谁买谁傻的新东西。

　　

谈及虚拟服装的未来时，Murphy 曾表示当虚拟衣服可以批量生产，以后甚至不需要这么多制造出来的衣服了。除了在社交媒体，未来我们在虚拟世界的交互方式会和现实世界越来越像。

　　

将来我们可以给衣服下载各种元素，大家戴上 AR 眼镜会发现我们的打扮不一样了。

　　

　　

数字时尚的未来应当是通用的。真人可以通过 AR 的形式穿上，游戏角色和虚拟形象可以通过 3D 文件导入穿戴，它同时还具有 NFT 的所有权明确、可交易性和稀缺性。这样的想象，足够符合元宇宙虚实结合的各种使用场景。

　　

　　

然而在目前来讲，数字时尚就像是提前抵达了一个想象力爆棚的派对，却发现派对现场还在布置中。

　　

当 RTFKT 开始以 AR 滤镜形式让人们试穿虚拟球鞋、虚拟外套时，有人说，他似乎看见了可穿戴 NFT 的未来。但发展至今，不管是 AR 硬件的研发，还是 AR 技术本身都还有很大进步空间。

　　

接受 Vogue Business 采访时，Snap 首席执行官 Evan Spiegel 表示，目前鞋子、手表和太阳镜的试穿效果足够逼真，在 Snapchat 上大获成功，但服装仍然是公司正在努力解决的问题。

　　

试穿一件 T 恤，确保布料看起来非常逼真，并以正确的方式披在你的肩膀上――从技术角度来看，这要复杂得多。我们在这方面取得了不错的进展，但还不完美。全套服装可能需要更长的时间。

　　

　　

▲ RTFKT 外套 AR 效果

　　

看得见摸不着的虚拟服装，永远无法替代真实衣服的触感和保暖功能。但如果基础设施到位，它完全有潜力跟游戏皮肤一样，让你一掷千金追着换新款。

　　

*本文题图来自微博 @Annakiki